Kiedy prowadzisz śledztwo przeciwko policjantom, szybko przestajesz komukolwiek ufać. Joanna Opiat-Bojarska wraca do świata, który czytelnicy jej bestsellerowej serii Kryształowi znają jako bezlitosny, brutalny i pozbawiony złudzeń. Kryształowi. Początek to prequel, który prowadzi czytelnika do źródeł przemocy, układów i lojalności, mogącej kosztować życie. Główna bohaterka, Zofia, świadomie wybiera jedną z najbardziej niewdzięcznych dróg w policji, czyli Biuro Spraw Wewnętrznych Policji, jednostkę ścigającą przestępczość wśród swoich. Gdy Radosław Sołka umiera podczas policyjnego zatrzymania we Wrocławiu, sprawa trafia właśnie do BSWP. Zofia i jej partner Driver stają w centrum śledztwa, które błyskawicznie wymyka się spod kontroli. Miasto wrze, media podsycają napięcie, a ulice wypełniają protestujący. Autorka bez litości obnaża mechanizmy władzy, pokazując policję od strony, której nie zobaczymy w oficjalnych komunikatach: pełną presji, przemocy, lojalności i strachu. Kryształowi. Początek to surowy, bezkompromisowy thriller policyjny, zanurzony w brudnej rzeczywistości wielkiego miasta. Autorka z reporterską precyzją i literacką odwagą pokazuje, jak rodzą się układy, jak łatwo przekroczyć granicę i jak cienka bywa linia między prawem a zbrodnią. To idealna propozycja dla czytelników, którzy cenią

„Takiej bohaterki to jeszcze polski kryminał nie widział. Joanna Opiat-Bojarska wprowadza na scenę literacką postać, która nie tylko zaskakuje, ale i burzy granice między fikcją a rzeczywistością. Joanna Mazur – bo tak nazywa się główna bohaterka – to pisarka. A gdy zaczynasz czytać, nie możesz się oprzeć wrażeniu, że przypomina… samą autorkę. Celowy zabieg? Zabawny przypadek? A może literacka gra z czytelnikiem, mająca na celu zaburzenie tego, co „prawdziwe”? Opiat-Bojarska rozgrywa ten motyw z prawdziwym kunsztem. I robi to znakomicie. Mazur nie znosi tajemnic, straconych szans i drzwi, które pozostają zamknięte. Dosłownie i w przenośni. Ma w sobie coś z dziennikarki śledczej, coś z wojowniczki i coś z kogoś, kto nie potrafi pogodzić się z brakiem odpowiedzi. Skrywa również własną tajemnicę… Bo czy każdy trzyma w mieszkaniu pokój, do którego drzwi są zamknięte na zawsze?” W tomie „Zdrajca” Joanna Mazur, bezkompromisowa pisarka o ostrym języku i jeszcze ostrzejszej intuicji, śledzi złodzieja samochodowego. Wierzy, że chłopak doprowadzi ją do syna – członka tej samej grupy przestępczej. Zamiast tego trafia w sam środek

Joanna Mazur to pisarka, która ponad wszystko ceni rzetelność i dobre zrobiony research. Aby dotrzeć do prawdy i wyciągnąć prawdę na światło dzienne nie zawaha się używać niestandardowych metod i działać niesztampowo. Jej najnowszy projekt nie jest wyjątkiem. Autorka trafia do Łodzi, a konkretnie do hali magazynowej, w której Joanna ostatnio… zabiła człowieka. Osobiście, chociaż nie własnymi rękami. Na miejscu spotyka się z informatorem o pseudonimie Surfer, człowiekiem o kryminalnej przeszłości i mafijnych powiązaniach. Joanna chce, żeby został konsultantem jej najnowszego kryminału. Za jego pośrednictwem wkracza w sam środek podejrzanej intrygi. Pisarka łączy fakty i zadaje pytanie, które uruchamia śmiertelne domino. Jej ciekawość okaże się kluczem do prawdy czy biletem na „tamten świat” w jedną stronę? I czy Surfer naprawdę wprowadza ją w świat mafii czy tylko prowadzi na stracenie? Łódź to brylant, jeśli chodzi o potencjał kryminalny, a „Złodziej” to dopiero początek fenomenalnej serii Joanny Opiat-Bojarskiej.

„Minghun” to poruszające, czułe i osobiste kino, które opowiada o najważniejszych wartościach w życiu człowieka, dając widzowi to, co w naszych czasach najpotrzebniejsze – nadzieję. Film znalazł się w konkursie głównym 49. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni, gdzie powalczy o Złote Lwy. Jurek (poruszająca kreacja Marcina Dorocińskiego) wraz ze swoim teściem Benem (Daxing Zhang) konfrontuje się ze stratą bliskiej osoby i decyduje odprawić chiński rytuał minghun, tzw. zaślubin po śmierci. Bohaterowie ruszają w emocjonalną podróż, której celem jest znalezienie idealnego partnera na wieczność. Zderzenie odmiennych kultur ma pomóc uświadomić zarówno filmowym postaciom, jak i widzowi, że bez względu na pochodzenie wszyscy przynależymy do jednej człowieczej rodziny. „Minghun” to opowieść o nadziei, miłości i poszukiwaniu sensu życia oraz tego, co nastaje po nim. Film w reżyserii Jana P. Matuszyńskiego („Ostatnia rodzina”, serial „Król”) według scenariusza Grzegorza Łoszewskiego („Komornik”) w ironiczny sposób konfrontuje nas ze stratą, własnymi przekonaniami i duchowością.   „Minghun” tworzy niezwykła, wielokrotnie nagradzana ekipa twórców. Za reżyserię odpowiada Jan P. Matuszyński, laureat licznych nagród filmowych i jeden z najciekawszych europejskich twórców, autor m.in.

4 kwietnia 2024r. w warszawskim Multikinie w Złotych Tarasach odbyła się uroczysta premiera filmu „Czerwone maki” w reż. Krzysztofa Łukaszewicza.  W roli Jędrka Zahorskiego wystąpił NICOLAS PRZYGODA. Na ekranie zobaczymy: Leszka Lichotę, Michała Żurawskiego, Bartłomieja Topę, Szymona Piotra Warszawskiego, Radosława Pazurę i Magdalenę Żak. „Czerwone maki” to pierwsza polska fabuła o słynnej i zwycięskiej bitwie o Monte Cassino.Zdjęcia do tej produkcji powstawały w Chorwacji, Bułgarii oraz w Polsce. W filmie fikcja przeplata się z faktami. Widz historię bitwy ogląda oczami Jędrka – młodego chłopaka, który przeszedł przez łagrowe piekło i opuścił Rosję wraz z Armią Andersa jako jedna z tysięcy sierot. Czas niewoli zmienił go z chłopca z dobrej rodziny w kombinatora i drobnego złodziejaszka. Jędrek zrobi wszystko, aby przetrwać. Zetknięcie się z żołnierzami II Korpusu, ale przede wszystkim uczucie do sanitariuszki Poli spowodują, że Jędrek przejdzie głęboką przemianę. Zapraszamy do kin od 5 kwietnia! Produkcja: WFDiF Dystrybucja: Kino Świat fot. z premiery: Jarosław Antoniak

W znakomitej obsadzie: Michał Żurawski, Mateusz Banasiuk, Nicolas Przygoda, Leszek Lichota, Bartłomiej Topa, Szymon Piotr Warszawski i Radosław Pazura.   „Czerwone maki” w kinach w 2024 roku „Czerwone maki” to pierwszy polski film fabularny o słynnej i zwycięskiej bitwie pod Monte Cassino. Po raz kolejny specjalista od kina wojennego – Krzysztof Łukaszewicz („Orlęta: Grodno ’39”, „Karbala”, „Generał Nil”) nawiązuje do najważniejszych i najbardziej dramatycznych kart naszej historii. Akcja filmu przeplata fakty z fikcją, tworząc magnetyczną i angażującą widzów opowieść.  Wyścig z czasem, pełen napięcia proces planowania natarcia i ogromny ciężar nieodwracalnych decyzji podejmowanych przez dowódców II Korpusu czynią z „Czerwonych maków” kino pozostawiające niezapomniane emocje. Dynamiczne i nowocześnie realizowane „Czerwone maki” inspirowane są najlepszymi produkcjami kina batalistycznego ukazującymi realia II wojny światowej (np. „Najdłuższy dzień” (1962), „O jeden most za daleko” (1977), „Szeregowiec Ryan” (1998), „Dunkierka” (2017)). Podobnie jak w dziełach światowych reżyserów – historyczne wydarzenia zostały tu pokazane przez pryzmat losów pojedynczych bohaterów. Historię bitwy oglądamy oczami Jędrka – młodego chłopaka, który przeszedł przez łagrowe piekło i opuścił Rosję

Marcin Dorociński w międzynarodowej obsadzie filmu twórcy „Ostatniej rodziny” i serialu „Król”. Ruszyły zdjęcia do produkcji „Minghun” w reżyserii Jana P. Matuszyńskiego według scenariusza Grzegorza Łoszewskiego. Po stracie córki Jurek (Marcin Dorociński) wraz ze swoim teściem Benem (Daxing Zhang) decyduje się wyprawić chiński rytuał minghun, czyli zaślubiny po śmierci. „Minghun” to opowieść o nadziei, miłości i poszukiwaniu sensu życia oraz tego, co nastaje po nim. Opowiada o najważniejszych emocjach i egzystencjalnych granicach ludzkiego doświadczenia. Bohaterowie ruszają w metaforyczną i pełną emocjonalnych zawirowań podróż w głąb samych siebie, której celem jest znalezienie dla zmarłej idealnego partnera na wieczność. Zderzenie dwóch, jakże odmiennych kultur, ma pomóc uświadomić zarówno filmowym postaciom, jak i widzowi, że bez względu na pochodzenie, wszyscy przynależymy do jednej człowieczej rodziny, gdzie podstawowe emocje są wspólne. Film Matuszyńskiego według scenariusza Grzegorza Łoszewskiego łączy oryginalny koncept, zaskoczenie i pewną dozę humoru. W ironiczny sposób konfrontuje nas ze stratą, własnymi przekonaniami i duchowością. To poruszające i czułe kino, które opowiada o najważniejszych wartościach w życiu człowieka, dając widzowi to, co w

Julia Krempa jest młodziutką aktorką i modelką. W czerwcu b.r Jej zdjęcie zostało wybrane do promocji Teatru w Turynie.

Fotografia Julii autorstwa M&K Slowinski Photography została wybrana do oprawy graficznej Teatro Stabile Torino w sezonie 2022/23 i znalazła się w publikowanych materiałach promocyjnych teatru.

Cieszymy się ogromnie. Gratulujemy Julii oraz autorom zdjęcia.

Nagroda Czytelników Wielkiego Kalibru Międzynarodowego Festiwalu Kryminału powędrowała w tym roku do Joanny Opiat-Bojarskiej.

Jury w składzie prof. Małgorzata Omilanowska, prof. Bernadetta Darska, prof. Anna Gemra, dr Anna Marchewka, Piotr Kofta i Grzegorz Sowula zadecydowało, że spośród 182 zgłoszonych na konkurs książek umieści powieść „ONI” Joanny Opiat-Bojarskiej wśród siedmiu najlepszych powieści kryminalnych 2021 r., a czytelnicy oddali swój głos na tę powieść.

Razem z Autorką cieszymy się ogromnie z tego wyróżnienia. Jest szczególne, bo przyznane właśnie przez czytelników.

Nicolas Przygoda został laureatem nagrody MASTRECARD RISING STAR. Statuetkę i czek na 10 000 zł wręczono podczas Gali zamknięcia 14. Międzynarodowego Festiwalu Kina Niezależnego Mastercard OFF CAMERA w Krakowie. Nagrodę dla „wschodzącej gwiazdy” jury festiwalu przyznało mu za rolę w filmie „Każdy ma swoje lato” w reż. Tomasza Jurkiewicza.